說起日本嘻哈的大版圖，隨著不同城市與地域文化的差異，都各自發展出了不同的風貌，而位在日本西南方的小島「沖繩」，因與本島不同的歷史發展背景、人文環境，如今也有了自己的嘻哈風情，並在日本嘻哈圈中扮演著極為獨特的存在，其中不乏包含現今在日本嘻哈圈位居主流的歌手如 Awich、唾奇、OZworld等等，本次日饒特輯小編將介紹十位來自沖繩的饒舌歌手，帶大家一探這片土地上獨特的嘻哈樣貌。

1. 柊人

受日本樂壇矚目的沖繩抒情饒舌詩人柊人，擅長以誠實直白的詞句與真摯聲線，描繪生活的原貌與人心最真實的情感。

2021 年推出代表作〈好きなこと〉後，以貼近年輕世代心境的歌詞引發廣大共鳴，他也積極與多位沖繩出身的音樂人合作，當中也包括 Awich、CHICO CARLITO 等知名日本饒舌歌手，將島嶼文化、靈魂與真摯情感融合於音樂之中，成為當代日本樂壇最具代表性的聲音之一。後續也接連參與 Red Bull RASEN、THE FIRST TAKE 等企劃，以強烈的現場能量與獨特的 flow 展現無可取代的存在感。（另外小編推薦大家去聽聽他最近出演的 Red Bull 64 Bars，能感受其本就凸出的唱功的同時，也見識到令人驚喜的饒舌功底）

此外柊人近期也發行自己的全新 EP《ありのまま》，是一張非常溫暖的作品集，其名同時也是他在日本各地巡演時廣受好評的個人系列專場，而這次他將帶著樂團編制，於 12 月 5 日首次登上 Billboard Live TAIPEI，作為 098 OKINAWA DAY 系列活動之一，再現這場深具靈魂的現場演出。

柊人 - 好きなこと Remix feat. Awich & CHOUJI

柊人 prod. by Leofeel｜Red Bull 64 Bars

2. Awich

在之前日饒特輯《入門篇》中介紹過的「日本饒舌女王」Awich，也是沖繩最具代表性的饒舌歌手之一，一些相對基本的介紹歡迎大家可以去看看本系列上篇所發過的文章，本次小編會更著重在介紹他與沖繩的連結。

因自身的留美背景，在他眼中或許嘻哈這一美國黑人文化在沖繩的脈絡下具有更複雜的意義。經歷美軍長期佔領的沖繩，過去同樣充斥著美國本土的種族歧視，在這樣環境下的沖繩人對於同樣遭受歧視的黑人美軍，或許也能有所共感，Awich 同樣明白這樣的道理，甚至他就是在一個能理解「日本中的沖繩」這樣更深層歧視結構鏈的黑人圈子裡成長的。因此，Awich所唱出的嘻哈，便是在沖繩這片獨特的土地上，從複雜的歷史與共感中自然孕育出來的真實聲音。

她所承接的是那選擇正視戰爭與佔領的記憶，立志不成為問題本身，而是努力尋求答案的那份沖繩人特有的「強韌」。如同他的〈Revenge〉、〈Queendom〉等單曲中所流露的複雜心聲，他口中的復仇、口中的愛恨交織，都是在為了沖繩、為了對抗歧視結構，乃至所有女性的「愛與自由」而行。

Awich, 唾奇, OZworld, CHICO CARLITO - RASEN in OKINAWA (Prod. Diego Ave)

Awich - Revenge

3. 唾奇

「寫饒舌如同寫詩一般」，是蠻大部分樂迷對於唾奇的評價，如同評論所言，在唾奇的音樂中總是充滿著靈性、詩意抑或是對生活與生命的理解，「歌詞」便是他最為人稱頌的武器，搭配上他那溫柔卻又直白的聲線，常常能唱著唱著便唱進聽眾的內心最深處。

最早與知名音樂製作人Sweet William合作共同發行專輯《Jasmine》打響名號，到後續實質意義上的第一張個人專輯《道 -Tao- 》直到今年發行的全新專輯《Camellia 》，經歷了多年發展他已是沖繩乃至日本目前最具代表性的「Mellow系饒舌歌手」之一。唾奇的曲風大多時候融合Lo-fi、Jazz、Soul、R&B等等元素，歌詞裡以日常、愛、孤獨、家鄉沖繩、人性的掙扎等等為主題，溫柔中卻極具力量，非常適合在深夜、孤獨或疲憊時給人帶來溫暖與陪伴（小編也常常大半夜一個人靜靜的聽著唾奇的音樂啊~）

唾奇除了與許多沖繩本地歌手有過合作，近年也持續往更高的方向前進，今年發行新專輯的同時連帶也宣布自己即將於年底登上日本武道館的舞台，另外值得一提的小趣事是他新專輯中的單曲〈Ghost〉特別來到了台灣進行取景，歡迎大家去看看MV的同時更加認識唾奇的音樂。

DJ RYOW『all green feat. 唾奇』

唾奇 - Ghost Prod.hokuto

4. OZworld

標誌性的拐杖、鼻環、辮子造型、華麗的妝造等等，OZworld是個一出場就能令聽眾留下深刻印象的存在。

與前面介紹的幾位沖繩饒舌歌手稍微不同，OZworld時常在自己的音樂中加入身為新世代獨有的世界觀、科幻、靈性等等元素，打造了屬於自己的「OZworld」宇宙，此外他也是個不斷尋求創新的饒舌歌手，在音樂上總十分大膽的去嘗試使用沖繩傳統音樂元素融合各種曲風如Trap、Drill、Rage、電子音樂、EDM等等，搭配上自身乾淨清澈又極具穿透力的聲線與唱功，在音樂上總能呈現出只屬於自己的味道，代表作有像〈Gear 5〉、〈NINOKUNI〉等等。而他在視覺上也有許多自己的獨特審美或中二想法XD，常在MV中加入如迷幻、未來感等元素，甚至創造出屬於自己的虛擬角色，使個人特色又發揮的更淋漓盡致。

當然OZworld在創作上也始終會與沖繩作連結，在他的最新創作系列「369 (彌勒)」中，他便在最初的篇章「369ノ3」裡邀請到了同為沖繩出身的三位歌手Awich、CHICO CARLITO、唾奇來進行共同創作， 譜寫出了三首代表著沖繩聲音的嘻哈音樂，其中與CHICO CARLITO合作的〈弥栄LIT〉MV中，以開心喝酒乾杯為出發點，讓聽眾們看到了沖繩這片土地，甚至是人民們開心、純樸的一面。

OZworld / Gear 5 feat. ACE COOL & Ralph（Prod. FOUX）

OZworld / 弥栄LIT feat. CHICO CARLITO（Prod. Foux）

5. CHICO CARLITO

CHICO CARLITO可能是本次介紹文中最為硬派、戰鬥力最高的饒舌歌手之一，「企圖心」與「好勝」是我們時常在他的音樂中能感受到的精神。

CHICO CARLITO的音樂大多時候是純粹且真摯的，透過精煉的饒舌技巧唱出的是屬於他的人生奮鬥哲學、社會寫實抑或是愛、感恩以及土地，我們也時常能在字句中感受到他的覺悟及決心，而說起CHICO的奮鬥哲學我認為最核心的便是「沖繩精神」與「上京野心」了吧，CHICO CARLITO一直以來堅信的就是那從故鄉沖繩來到東京打拼，渴望在全國舞台「獲勝」的強烈企圖心。(當然他也在東京成為了十分出色的Freestyle Battle MC)

他所追求的「獲勝」並非單打獨鬥，在單曲〈Ryukyu Style〉中，他在歌詞裡不斷想傳達的便是那「大家一起贏」的核心精神，我想這也是CHICO CARLITO所秉持的「琉球之心」。如果自己爬上去了，就拉夥伴一把；如果自己摔倒了，就讓夥伴拉自己一把。即使到了東京、走在澀谷的喧囂中，心也與（沖繩的）國際通同在，追求的便是與沖繩的夥伴們一同提升、共享成果，從「我」到「我們」的集體精神，非常高昂動人。其他CHICO CARLITO的代表作還有如〈一陽来復〉、〈memory trigger 〉等等。

CHICO CARLITO/一陽来復 ft.CHOUJI,唾奇 Beats by Sweet William

CHICO CARLITO / Ryukyu Style

6. RITTO

出生於石垣島、現以沖繩那覇為據點活動的饒舌詩人 RITTO，是沖繩嘻哈傳奇饒舌團體赤土（AKAZUCHI）的領軍人物，他的音樂不單單代表沖繩抑或被簡化成單一的「嘻哈」，更代表「身為人（Ningen）」的存在姿態，其代表作〈NINGEN State of Mind／pt-II〉，以人性與社會矛盾為題，可謂是沖繩樂迷心中最具象徵意義的經典之一。

RITTO的音樂描繪著迷惘、溫柔與堅毅並存的真實人生，日本傳奇嘻哈團體 THA BLUE HERB 的 BOSS 曾讚嘆他是「第一個讓我聽見歌心的說唱者」，他也同時與許多沖繩出身的音樂人有過合作，同樣來自沖繩的嘻哈女王Awich甚至在與其合作的單曲〈NINGEN State of Mind II Remix〉中將其團體以及他們過去常活動出沒位的沖繩演出場地「Love Ball」稱作「嘻哈的子宮」，從形容中便能感受到RITTO之於沖繩這片土地的影響與重量。

近年他也與台灣及亞洲音樂人多次合作，如Miss Ko（葛仲珊）、The Crane、Gummy B、PinkChain等，而在今年12月5日他也將帶著特別篇章「NINGEN State of Mind」登上 Billboard Live Taipei 的舞台，作為 098 OKINAWA DAY 系列活動之一，以充滿靈魂與真實的現場演出，傳遞南島的熱度與真誠。

RITTO【MV】NINGEN State of Mind pt-II ／ pro.OLIVEOIL

RITTO & PiNkChAiN & Sogare - HUELUI (Official Music Video)

7.TORAUMA

雖出生於青森縣，但現居沖繩且持續在該地發展的TORAUMA如今也是沖繩極具代表的饒舌歌手之一，來自的是沖繩非常有指標性的團體「604」同時也是HANG創立的嘻哈廠牌「Final Weapon Company」的成員，兩個團體也都孕育了許多沖繩優秀的饒舌歌手或製作人如TOCCHI、HANG、MuKuRo、hokuto等等，前面介紹過的唾奇最早同樣也來自這裡。

講回TORAUMA的音樂，或許就如同他的名字一般，時常書寫的是面對人生、面對生命內心的掙扎與體悟，在不穩定中卻帶有力量的歌聲與旋律以及他那觸動人心的歌詞，搭配上長期配合的製作人「詩奏SEESAW」所敲製出的Beat，總能直擊聽眾心中並被深深感染，對小編來說，TORAUMA的歌聲與音樂是有著能給予人「救贖」一般的靈魂存在的，代表作有〈TSUBAKI（椿）〉、〈Sol〉等等。

此外TORAUMA為人稱道的還有他那極具感染力、情感爆棚的現場，原就直擊人心的曲目加上他那聲嘶力竭、毫不保留的演出風格，總能給人帶來深深的感動，他也與台灣有著良好的關係，近年裡已數度來台演出，小編自己也親身體驗過幾次，真的非常震撼，非常推薦大家在聽音樂之餘有機會也能去感受感受現場。

TORAUMA / TSUBAKI（椿）[ beat. SEESAW ]

TORAUMA / Sol [Prod. CraftBeatz]

8. CHOUJI

出生於石垣島的CHOUJI，是目前沖繩嘻哈圈中十分早期便開始耕耘，培養了許多後續音樂人，也持續在這片土地上努力奮鬥的饒舌歌手，說起對於沖繩嘻哈環境的貢獻抑或是代表沖繩的嘻哈，CHOUJI可說是最值得這份頭銜的饒舌歌手之一。

CHOUJI的音樂曲風與講述的內容廣泛，有輕鬆的小品、沖繩的人文風情也有大麻相關主題的飛行歌，當然也有許多勵志、振奮人心的作品，曲風上可能是受到沖繩歷史發展背景所影響，CHOUJI十分喜歡在音樂裡融合西岸、G-Funk等風格，當然絕對也包含了濃濃的沖繩元素以及些許異國風情，雖有一個看似凶狠的外表，但每每聽著CHOUJI的音樂時，總能讓人沒有壓力的跟著他那輕巧的旋律與饒舌晃動，如同躺在沖繩的海灘上Chill著。其代表作有〈奮闘中〉、〈バッズマン〉等等。

CHOUJI在當地也是個十分受到敬重的前輩，除了與各沖繩知名饒舌歌手有過合作關係外，他也非常不吝嗇於提拔後輩或給予後輩資源，希望能以自己的力量使周圍的人一同成長壯大，自身也以身作責不斷維持創作，大家若是有興趣了解便能發現他的創作量之驚人。從過去到現在CHOUJI始終保持著對沖繩的愛，持續靠著自己的方式在為這片土地的嘻哈做貢獻。

CHOUJI - 奮闘中 beat by mosaic404

CHOUJI - 生きてゆく

9. Rude-α

某些聽眾或許有機會在其他非嘻哈的場合下無意間聽過Rude-α的作品，他也是本次沖繩饒舌歌手介紹中，跨足日本流行樂相對較多，曲風也較不僅限於嘻哈的創作者。

Rude-α算是從饒舌歌手跨身主流樂壇年少成名很好的例子，早期以Battle出身，2014年初次參賽便拿下《高校生ラップ選手権 (高中生RAP選手權)》亞軍，2018年發行首張EP《20》便拿下 iTunes 嘻哈專輯排行榜第一名，同年更受邀登上美國音樂祭SXSW表演，後續也參與製作如動漫「新石紀 Dr. Stone」的主題曲〈LIFE〉或憑藉著熱門單曲〈It's only love〉早早便登上THE FIRST TAKE舞台等等，都使他從一個饒舌歌手成為一位進入主流樂壇的全方位音樂人，Rude-α吸引人的特色我想就是他那扎實又具力量的聲線，搭配著出色的唱功總能在歌聲中傳達滿滿的情感，本身良好的饒舌功底也能在Rap的時候展現帥氣的一面，額外的代表作還有像是〈Paradise〉、〈Wonder〉等等。

雖早早就前往許多不同地方發展，但Rude-α還是與沖繩有著許多連結，除了時常提起自己來自沖繩外，歌曲中也時常融入當地元素，音樂中那淡淡的南洋氛圍我想也肯定是受到這片土地的影響，單曲〈うむい〉便是以沖繩過去的戰爭為題，希望傳達和平的訊息，而近期他也參與製作了「沖繩統合醫療學院」的主題曲〈ゴールテープ〉，持續與家鄉有著互動。此外大家可以搜尋 Rude-α 十年前的作品〈CoCo Okinawa〉MV，除了能感受滿滿的沖繩風情外，也可以看到當年還是以「R’kuma」為名，非常青澀初出茅廬的OZworld～

Rude-α 『LIFE』

Rude-α 『It's only love』

10. Yo-Sea

本次沖繩特輯介紹的最後一位歌手，是跨足日本嘻哈圈與R&B圈現今最強美聲之一的 Yo-Sea。

一開口便能征服聽眾耳朵，Yo-Sea最無敵的我想就是他那既空靈又唯美的聲線與唱功了，他的歌聲如同水一般，總能自然的流入所有人的耳裡，音調雖高卻不帶有負擔，本人形象也是如此，總是隨著音樂自帶著從容、柔和的氣場，擅長R&B的他也能在不同的曲風或氛圍下改變型態，在饒與唱之間自由的轉換，這樣的能力也使他時常能穿梭於各饒舌歌手間的合作中，成為為歌曲增添亮點的一大武器，此外不單單只有饒舌歌手，Yo-Sea也憑著他的歌聲曾與宇多田光、藤井風等知名音樂人有過合作機會。代表作有像是〈Flower〉、〈かけ足族〉、〈Moonlight〉等等。

而年少便前往東京發展的Yo-Sea如今也始終與家鄉沖繩有著聯繫，2023年發行的專輯《Sea Of Love》，以大海為題某部分講述的就是對家鄉沖繩的思念，歌曲中也隨著人生經歷表達了更多愛與包容，而「海」也在往後成為了連結到Yo-Sea音樂的重要元素。在如今個人發展順遂的階段，每每有巡演時Yo-Sea也不忘安排沖繩為最後一站，如此都能看出其對自身家鄉的重視與愛~

Yo-Sea - Moonlight

Yo-Sea - かけ足族

在看完以上介紹後不知道大家對於沖繩的嘻哈有沒有更深的了解，在書寫這次文章的過程中小編自己也多讀了許多文章，對於這片土地的文化脈絡、嘻哈成長的歷史，抑或是該用何種心態面對這片土地上的聲音與文字都有了更多的想法，對我來說沖繩的嘻哈真的是日本嘻哈音樂裡非常美的一部分，自己在過去也深受這裡的許多音樂人所影響，所以期望大家若是有興趣，也可以再多花點時間好好探索這片土地上更多的聲音，再更深入去感受沖繩嘻哈的美。